5 pisanek „Joker” dla prawdziwych fanów DC
Lata czterdzieste - dekada, w której wojna nuklearna stała się rzeczywistością, kolonializm w końcu wrócił do Europy, a filmy o superbohaterach stały się czymś. Minęło dużo czasu od kampowej, wczesnej wersji tego Ordynans odlew.
Po prostu nieśmiały ponad pół wieku później, dostaliśmy to.
czy możesz jeść kupę niedźwiedzia
Żartowniś zaszedł naprawdę daleko, nie ma co do tego wątpliwości. Zręczny, nieubłagany scenariusz, ekstremalna gra aktorska Joaquina Phoenixa, a nawet karta do zagrania przed legendarnym występem Heatha Ledgera - ten film ma w sobie wiele rzeczy. Oto niektóre z mniej znanych odniesień, ukłonów fabularnych i sprytnych pisanek, które film spakował, abyś mógł je odkryć:
1. Człowiek, który się śmieje
Jeśli znasz swój Żartowniś ciekawostki, prawdopodobnie będziesz wiedział, że inspiracja kultowego złoczyńcy nie pochodzi bezpośrednio z karty do gry, której imię został nazwany. Wręcz przeciwnie, jego twórcze korzenie tkwią w świecie kina, a dokładniej `` Gwynplaine '', głównego bohatera niemego filmu z 1928 roku. Człowiek, który się śmieje .
W filmie Gwynplaine, grana przez niemieckiego aktora Conrada Veidta, to XVII-wieczne dziecko, którego ojciec został zabity przez konkurencyjną szlachtę. Zanim uśmiercili jego ojca, zniekształcają jego twarz w permanentny uśmiech, przez co nie jest w stanie nigdy naprawdę dopasować swojej twarzy do swoich emocji. Poza tym ojciec Gwynplaine został zdradzony przez, czekaj na to, jego błazna, którego „żarty były okrutne, a jego uśmiechy fałszywe”.
Brzmi jak ktoś, kogo znasz?
2. Oś czasu
w przeciwieństwie do większości Ordynans filmy, których akcja dzieje się w czasie premiery, Żartowniś miejsce na osi czasu nie zostało nam wyraźnie pokazane, chociaż zwracając baczną uwagę, możemy właściwie określić rok, w którym Arthur Fleck z Phoenix zostaje Żartowniś . Nasza pierwsza wskazówka pojawia się na samym początku:
Logo Warner Bros. wydaje się trochę retro, prawda? To dlatego, że był to ten sam klip, z którego korzystały studia od 1972 do 1984 roku, nawet w klasycznym Christopherze Reeves Superman 2 film i kilka innych hitów WB z lat 70-tych i wczesnych 80-tych.
Nasza druga wskazówka pojawia się podczas filmu, gdy zapoznajemy się z strajkami sanitarnymi, które mają miejsce w Gotham. Odzwierciedlają one rzeczywiste wydarzenia historyczne, które miały miejsce w Nowym Jorku w 1981 roku, rozwiązując zagadkę randkową.
3. Subtelne skinienie głową w przeszłość
Nie jest tajemnicą, że Żartowniś Film świadomie na wiele sposobów próbuje zdystansować się od komiksów i innych światów filmowych. Jest szorstki, bardziej realistyczny, nieatrakcyjny i całkowicie nie boi się przestraszyć swoich widzów, ale twórcy prześlizgnęli się też w kilku subtelnych ukłonach w stronę poprzednich filmów i oryginalnych umysłów za nimi. Ordynans .
Najpierw pracownik socjalny, z którym spotyka się Fleck, nazywa się Deborah Kane, w hołdzie współtwórcy Batmana, Bobowi Kane'owi.
Następnie bank, w którym pracuje „dziewczyna” Flecka, znajduje się na „William Street”, co jest ukłonem w stronę innego współtwórcy Batmana, Williama „Billa” Fingera.
Niedługo potem natrafiamy na metro zwane „Robinson Park”, nawiązanie do wczesnego artysty Batmana, Jerry'ego Robinsona.
jak zawiązać węzeł ramki na zdjęcia
Wreszcie mieszkanie, w którym mieszka Joker, nazywa się „J-8”. J jak Joker, oczywiście, i 8, ponieważ postać Joaquina Phoenixa jest ósmą wersją złoczyńcy na dużym ekranie, którą można zagrać.
4. Scena Charliego Chaplina
W połowie filmu Żartowniś przechodzi przez publiczny protest, aby wziąć udział w pokazie klasyki Charliego Chaplina, Modern Times. Chociaż jest w tym wiele metaforycznej dobroci w komedii i tragedii, scena jest dość bogata w odniesienia i sprytne pisanie.
Na początek, jeden z protestujących w tle trzyma znak z napisem `` Zabijający żart '', ukłon w stronę kierowanego przez Jokera 1988 arcydzieło powieści graficznej .
W filmie zatrzymujemy się również wraz z Fleckiem, aby zwrócić uwagę na jeden z najsłynniejszych gagów Chaplina:
W tej scenie Fleck obserwuje, jak słynny bohater Chaplina „Tramp” jeździ na rolkach na krawędzi śmiertelnego spadku z zawiązanymi oczami. To świetne odzwierciedlenie tego, co dzieje się w umyśle Flecka, kiedy balansuje, całkiem dosłownie, na krawędzi szaleństwa.
5. Połączenie francuskie
Kolejny podmuch z przeszłości, wydaje się, że reżyser Todd Phillips czerpie inspiracje z wielu klasycznej europejskiej sztuki i kina. W Jokerze jest scena, w której po pierwszej serii zabójstw Arthur znajduje się w łazience, aby się złapać.
Patrząc w lustro, zaczyna tańczyć, powoli iz gracją - w przeciwieństwie do bardziej podekscytowanego, maniakalnego tańca, który wykonuje przez cały film. Chociaż może się to wydawać rozciągliwe, słuchaj dalej - istnieje teoria, że scena jest ukłonem w stronę francuskiego mima Marcela Marceau z 1959 roku, Twórca masek .
W Twórca masek Marceau zakłada serię „masek”, dopasowując swoją mimikę twarzy i język ciała. Sprawy jednak idą na południe, gdy utknie w masce „radości” i w nieco niepokojącym pokazie próbuje to zrobić, wykrzywiając się z bólu, jednocześnie mając przerażający uśmiech przylepiony do twarzy.
najlepsze buty do biegania boso 2017
Znowu brzmi znajomo?
Co o tym myślisz?
Rozpocznij rozmowę, a nie ogień. Napisz z życzliwością.
Wyślij komentarz
